对话曾建龙:城市痕迹再构


采访&编辑:Mika


艺术家 曾建龙
1977年生于厦门,现生活工作在上海

设计师 影像艺术家


在曾建龙的艺术世界中,他以微观镜头为视角,着眼于自然、生活场景深处的表征信息映射的元视觉体验性感觉,并将他的观察转化为具有高度审美性特征的图像语汇。遵从影像其自然的、艺术的感性形式,其镜头语言与画面构成自然融合。



 吴哥窟系列-疆界 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019


在上一篇推文中,我们介绍了曾建龙的部分系列作品,这次我们以采访的形式邀请他,一起深入了解他的艺术历程和创作思考。同时曾建龙艺术作品上线融舍艺术平台,详情咨询融舍客服,或“点击原文”进入融舍艺术商店。



对话


M:Mika
Z:曾建龙


M:您是从什么时候开始正式接触摄影的呢?

Z:其实摄影在美院学习的时候就开始1995年、当时我们在学校都是拿海鸥牌相机拍摄,黑白胶卷自己冲洗,这个是最初接触摄影,没有太多发烧追求。


城市印迹系列-芸芸众生 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019



M:您的作品多是以微距镜头下的视觉发现并制造成影像的,这样特别的创作手法起初是偶然尝试和发现还是受到谁的启发,对自己的第一幅作品还有印象吗?

Z:说到我的微观视觉创作,应该是我2010年去米兰理工游学学习,在欧洲的两个月时间里,我们除了正常上课外,还要外出去参观和考察学习,第一次去看欧洲双年展,在威尼斯,在威尼斯双年展的展场有很多不同的视觉感观,有自身建筑的老旧和光影的对话方式,有艺术家创作的艺术装置展,拿着相机随拍,这个可能是一种潜移默化的感受,我突然发现很多局部构成方式很美,我开始尝试用镜头记录,回到酒店酒开始修片看片,这样慢慢开始发现另外一种视觉感受,微观视觉的呈现,漫步在威尼斯古城的街道上,历史岁月的痕迹让我突然很兴奋,不断突破自己的认知,寻找自然之美,时光之美,这个是我第一阶段的微观视觉的开始。当然和观摩大量的美术馆的艺术作品也有很大的感受。



 宋代山水印记红色系 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019


宋代山水印记绿色系|尺寸可变 |艺术微喷 |2019


城市印迹系列-神兽|尺寸可变 |艺术微喷 |2019


M:你的创作从开始到现在最大的改变是什么?

Z:我感觉最大的改变是不断探索艺术的自然的关系,过去更多只是表象化去构成和记录,今天会赋予艺术感观的表现,还有主题化的思考,创作方式越来越要思考它的当代性,已及赋予艺术的幻想叠加,所以我会开始尝试不同的表现画面感,最有代表性的是去年我在吴哥窟创作的系列,能够把吴哥窟的美学当代化。这个是我开始寻找不同方式的呈现。



 城市印迹系列-尺度 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019


城市窗口 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019


东方山水系列 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019


第三国度 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019


M:最近有没有新的创作?

Z:最近也偶尔有在创作,但是比较少,可能是去工地或者外出偶遇一下画面观,记录,但是没有完整性的思考,创作需要有时间和遇见的感受,要不没有感觉。当然我在未来也会继续用我的微观视觉发现美,发现时间背后的故事,时间可以让我们重新思考未来。


猪的艺术-镜像·豖 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019


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“意象”一词源自中国古典艺术理论,艺术家穿梭于有形之“象”与无形之“意”,曾建龙对“象”的再构成推入无形之“意”。生活中的情景、事件、经验和自我的感知与审视是曾建龙创作的七点,感性意识的捕捉和理性的转换是作品生命力的源头。时间可以让我们重新思考未来,期待未来。

“Don’t shoot what it looks like. Shoot what it feels like.”
--David Alan Harvey



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