采访&编辑：Mika

艺术家 曾建龙
1977年生于厦门，现生活工作在上海

设计师 影像艺术家

在曾建龙的艺术世界中，他以微观镜头为视角，着眼于自然、生活场景深处的表征信息映射的元视觉体验性感觉，并将他的观察转化为具有高度审美性特征的图像语汇。遵从影像其自然的、艺术的感性形式，其镜头语言与画面构成自然融合。

 吴哥窟系列-疆界 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019

在上一篇推文中，我们介绍了曾建龙的部分系列作品，这次我们以采访的形式邀请他，一起深入了解他的艺术历程和创作思考。同时曾建龙艺术作品上线融舍艺术平台，详情咨询融舍客服，或“点击原文”进入融舍艺术商店。

对话

M:Mika
Z:曾建龙

M：您是从什么时候开始正式接触摄影的呢？

Z：其实摄影在美院学习的时候就开始1995年、当时我们在学校都是拿海鸥牌相机拍摄，黑白胶卷自己冲洗，这个是最初接触摄影，没有太多发烧追求。

城市印迹系列-芸芸众生 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019

M：您的作品多是以微距镜头下的视觉发现并制造成影像的，这样特别的创作手法起初是偶然尝试和发现还是受到谁的启发，对自己的第一幅作品还有印象吗？

Z：说到我的微观视觉创作，应该是我2010年去米兰理工游学学习，在欧洲的两个月时间里，我们除了正常上课外，还要外出去参观和考察学习，第一次去看欧洲双年展，在威尼斯，在威尼斯双年展的展场有很多不同的视觉感观，有自身建筑的老旧和光影的对话方式，有艺术家创作的艺术装置展，拿着相机随拍，这个可能是一种潜移默化的感受，我突然发现很多局部构成方式很美，我开始尝试用镜头记录，回到酒店酒开始修片看片，这样慢慢开始发现另外一种视觉感受，微观视觉的呈现，漫步在威尼斯古城的街道上，历史岁月的痕迹让我突然很兴奋，不断突破自己的认知，寻找自然之美，时光之美，这个是我第一阶段的微观视觉的开始。当然和观摩大量的美术馆的艺术作品也有很大的感受。

 宋代山水印记红色系 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019

宋代山水印记绿色系|尺寸可变 |艺术微喷 |2019

城市印迹系列-神兽|尺寸可变 |艺术微喷 |2019

M：你的创作从开始到现在最大的改变是什么？

Z：我感觉最大的改变是不断探索艺术的自然的关系，过去更多只是表象化去构成和记录，今天会赋予艺术感观的表现，还有主题化的思考，创作方式越来越要思考它的当代性，已及赋予艺术的幻想叠加，所以我会开始尝试不同的表现画面感，最有代表性的是去年我在吴哥窟创作的系列，能够把吴哥窟的美学当代化。这个是我开始寻找不同方式的呈现。

 城市印迹系列-尺度 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019

城市窗口 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019

东方山水系列 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019

第三国度 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019

M：最近有没有新的创作？

Z：最近也偶尔有在创作，但是比较少，可能是去工地或者外出偶遇一下画面观，记录，但是没有完整性的思考，创作需要有时间和遇见的感受，要不没有感觉。当然我在未来也会继续用我的微观视觉发现美，发现时间背后的故事，时间可以让我们重新思考未来。

猪的艺术-镜像·豖 |尺寸可变 |艺术微喷 |2019

 以上作品均可被收藏
详情咨询融舍客服，或“点击原文”进入融舍艺术商店

“意象”一词源自中国古典艺术理论，艺术家穿梭于有形之“象”与无形之“意”，曾建龙对“象”的再构成推入无形之“意”。生活中的情景、事件、经验和自我的感知与审视是曾建龙创作的七点，感性意识的捕捉和理性的转换是作品生命力的源头。时间可以让我们重新思考未来，期待未来。

“Don’t shoot what it looks like. Shoot what it feels like.”
--David Alan Harvey

END

阅读原文